VICENÇ BATALLA. El realizador iraní Jafar Panahi gana La Palma de Oro con Un simple accidente, una fábula política con el fondo de la tortura del régimen. Rodado como todas sus películas en la clandestinidad en su propio país, el jurado del Festival de Cannes 2025 envía así un mensaje contundente, también cinematográficamente, al régimen de Teherán. Panahi ya había obtenido otros premios en Cannes, pero este que es el máximo parecía evidente por los riesgos que sigue corriendo, él y sus actores/actrices, y por la capacidad que tiene de hacer de la necesidad virtud y acabar transmitiendo una idea del cine, la sociedad y la creación de fuerza y reconciliación ante un poder abyecto.

El resto del palmarés es bastante ecuánime, con cinco grandes películas entre las Palmas de Oro, Plata y Bronce: Sentimental Value, de Joachim Trier, para la plata; y ex aequo Sirât, del gallego Óliver Laxe, y Sound of Falling, de la alemana Mascha Schilinski, para el bronce. Con otra gran ganadora como es El agente secreto, del brasileño Kleber Mendonça Filho, mejor dirección y mejor actor para Wagner Moura. El galardón de la mejor actriz ha sido para la francesa Nadia Melliti por su papel queer procedente de una familia musulmana en La hija pequeña, de Hafsia Herzi. Los hermanos Jean-Pierre y Luc Dardenne siguen coleccionando premios en Cannes (el noveno) y se vuelven a llevar el de mejor guion (por segunda vez) por Jóvenes madres, que quizás hubiera merecido un ex aequo de sus cuatro actrices amateurs. Finalmente, se ha atribuido un Premio Especial del Jurado a Resurrection, de Bi Gan, la obra con diferencia más original de la selección, aunque irregular, del joven chino.

En una selección donde quizás no destacaba ninguna película especialmente por encima de las otras, y con algunas cintas que posiblemente no estaban a la altura, el film de Panahi sí que disponía de una autoridad moral. Tanto por las condiciones en que lo ha vuelto a realizar como por su control del tempo, dirección de actores y recreación en una simple pero muy tramada historia de lo que pasa en las prisiones iraníes, que él mismo ha sufrido. En una sola jornada, sus protagonistas se enfrentan al dilema de qué hacer con uno de sus torturadores encontrado por casualidad, los problemas de conciencia que esto les plantea y su decisión final. Sin perder el humor por parte de Panahi, que es capaz también de hacer de ello una sátira.

Una competición con altos y bajos

Otro director iraní Saeed Roustaee estaba en competición con Woman and Child, pero este otro largometraje es mucho más convencional, con todas las mujeres en pantalla con velo y, en principio, producido de acuerdo con el régimen. A pesar de que Roustaee también sufrió la persecución por su anterior film en Cannes y, en este, cuestiona el patriarcado. Es, a su vez, un thriller demasiado estereotipado el del egipcio Tarik Saleh, que opera desde Suecia, con Eagles of the Republic y una sátira sobre el presidente Al Sisi que quiere emular sin conseguirlo la edad dorada del cine de este país.

Se han quedado fuera del palmarés directores consagrados cómo Richard Linklater (su homenaje a Godard en Nouvelle vague es fresco y hubiera podido tener alguna recompensa), Kelly Reichardt (The Mastermind continúa desmitificando de forma clínica su país a partir de antipersonajes), Ari Aster (Eddington es un alegato anti Trump, pero sigue cargando demasiado las costuras), Wes Anderson (The Phoenician Scheme no es otra cosa que una repetición de obras suyas anteriores) y Lynne Ramsay (nos exaspera en Die, my love con una Jennifer Lawrence a quien obliga a hacer escenas gratuitas).

Otros cineastas como la catalana Carla Simón, con Romería, se han ido con las manos vacías, pero seguramente volverá porque la película ha sido bien acogida por la crítica. En el caso de una ex Palma de Oro como Julia Ducournau, ha sido sorprendente como la misma crítica francesa ha hundido ahora su Alpha, que tiene cosas interesantes, igual como la había elevado demasiado con Titane. Por su parte, el también francés Dominik Moll entrega un thriller sobre la violencia policial en Dossier 137, con los chalecos amarillos de fondo, que es eficaz en su denuncia. Oliver Hermanus explica en The History of Sound una sensible historia sobre los orígenes de las grabaciones del folk estadounidense y una relación homosexual imposible. Mario Martone confiere una aureola sencilla y optimista a la escritora Goliarda Sapienza en la romana Fuori. Mientras que el ucraniano Sergei Loznitsa hace una lectura sobria y muy actual de las purgas estalinistas en Two Prosecutors

Las Palmas de Plata y Bronce y un mensaje final

Volviendo a los films ganadores, la plata para Trier por Sentimental Value se sostiene por la sólida puesta en escena y dirección de actores de esta historia de un padre (Stellan Skarsgard) y una hija (Renate Reinsve) que escenifican en el mundo teatral y del cine sus complicadas relaciones. Aunque los dos bronces para Sirât y Sound of Falling hubieran podido ser en la categoría de plata. Laxe sale de Cannes con un Sirât incendiario (y del que hablaremos pronto en una entrevista) y la alemana Schilinski demuestra con su Sonido de la caída que tiene un gran talento para cruzar personajes femeninos y épocas y hacerlo con una gran virtuosidad. Respecto al brasileño Mendonça Filho, un habitual de la competición, firma en El agente secreto su film seguramente más compacto con este thriller político durante la dictadura en su país en los setenta a ritmo de samba bien encarnado por Wagner Moura.

Y para acabar otra vez con Panahi y su Palma de Oro, lo hacemos con las palabras que pronunció al recibir el premio de manos de Cate Blanchett y la presidenta del jurado, Juliette Binoche: “Es el momento de pedir una cosa, a todos los iraníes y en el mundo. Dejemos aparte todos los problemas, las diferencias. Lo más importante es nuestro país y nuestra libertad… Que nadie nos pida cómo nos tenemos que vestir, los que se tiene que decir, lo que no se tiene que hacer. El cine es una sociedad, nadie tiene derecho a decirme qué es lo que puedes hacer y lo que no puedes hacer”. Y, posteriormente, en la rueda de prensa añadió esto otro: “En el momento de anunciarse el premio, han circulado muchas imágenes por mi cabeza. No paraba de ver a mis amigos en prisión”.

PALMARÉS CANNES 2025

Palma de Oro: Yek tasadef sadeh (It Was Just an Accident), de Jafar Panahi (Irán)

Gran Premio: Sentimental value, de Joachim Trier (Noruega)

Premio del Jurado: ex aequo Sirât, d’Óliver Laxe (España) e In die Sonne schauen (Sound of Falling), de Mascha Schilinski (Alemania)

Mejor Dirección: Kleber Mendonça Filho (Brasil) por O agente secreto (El agente secreto)

Mejor Guión: Jean-Pierre y Luc Dardenne (Bélgica) por Jeunes Mères (Jóvenes madres)

Mejor Actriz: Nadia Melliti (Francia) por La Petite dernière (La hija pequeña) de Hafsia Herzi

Mejor Actor: Wagner Moura (Brasil) por O agente secreto, de Kleber Mendonça Filho

Premio Especial del Jurado: Bi Gan (China) por Resurrection

Cámara de Oro: (mejor primera película en todas las secciones): The President’s Cake, de Hasan Hadi (Irak), presentada en la Quincena de Cineastas

Mención Especial Cámara de Oro: Akinola Davis Jr. (Reino Unido/Nigeria), My Father’s Shadow, presentada en Un Certain Regard

Mejor Cortometraje: I’m Glad You’re Dead Now, de Tawfeek Barhom (Francia-Grecia-Palestina)

Mención Especial Cortometraje: Ali, de Adnan Al Rajeev (Bangladesh)

UN CERTAIN REGARD

Premio Un Certain Regard: La Misteriosa Mirada del Flamingo, de Diego Céspedes (Chile)

Premio del Jurado: Un Poeta, de Simón Mesa Soto (Colombia) 

Mejor Dirección:  Arab y Tarzan Nasser (Palestina), por Once Upon a Time in Gaza

Mejor Actor: Frank Dillane (Reino Unido), por Urchin de Harris Dickinson

Mejor Actriz: Cleo Diára (Portugal), por O Riso e a Faca (La risa y el cuchillo) de Pedro Pinho

Mejor Guión: Harry Lighton y Adam Mars-Jones (Reino Unido), por Pillion de Harry Lighton

QUINCENA DE CINEASTAS

Label Europa Cinemas: La Danse des renards (La danza de los zorros), de Valéry Carnoy (Bélgica)

Premio de los autores de la SACD: La Danse des renards (La danza de los zorros), de Valéry Carnoy (Bélgica)

Premio del Público: The President’s Cake, de Hasan Hadi (Irak)

SEMANA DE LA CRÍTICA

Gran Premio: Pee Chai Dai Ka (A Useful Ghost), de Ratchapoom Boonbunchachoke (Tailandia)

Premio de los autores de la SACD: Guillermo Galoe y Victor Alonso-Berbel, guionistas de Ciudad sin sueño (España)

PREMIO AFCAE (Asociación Francesa de Cines de Arte y Ensayo)

O agente secreto, de Kleber Mendonça Filho (Brasil)

Mención Especial: Sirât, d’Oliver Laxe (España)

L’OEIL D’OR (PREMIO DEL DOCUMENTAL)

Imago, de Déni Oumar Pitsaev (Francia/Bélgica) presentado en la Semana de la Crítica

Premio Especial: The Six Billion Dollars Man, de Eugene Jarecki (Alemania) en Sesiones Especiales del Palacio de Festivales

* Especial Festival de Cannes 2025

 

 

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